关羽退场了,但三国的故事还在继续,接连上演的就是张飞之死,夷陵之战,火烧七百里连营。
托孤白帝城。
武圣追魂,曹操病逝。
随着曹操和刘备的退场,三国的剧情也真正来到了由诸葛亮一人挑大梁的程度。
而周奕终于将自己的灵魂完美的和剧本中诸葛亮融合在了一起,达到了女装时梦幻挑战的演技,甚至更进一步。
淡泊以明志,宁静以致远。
鞠躬尽瘁,死而后已。
周奕演绎的不仅仅只是三国中的诸葛亮,更是如诗圣杜甫诗篇所描述的诸葛武侯:
“诸葛大名垂宇宙,宗臣遗像肃清高。
三分割据纡筹策,万古云霄一羽毛。
伯仲之间见伊吕,指挥若定失萧曹。
运移汉祚终难复,志决身歼军务劳。”
周奕的脑海中早就忘掉了唐老师的诸葛形象,而是真正在用心血,用生命塑造历史上唯一的诸葛武侯。
整个三国剧组都感受到了周奕的变化,甚至包括孙老爷子在内,看到周奕时都变得轻手轻脚,庄严肃穆起来。
这是属于周奕的气场,灵魂气机的牵引,他仿佛真正跨越1800年的历史长河和诸葛武侯有了共鸣,也真正达到了演技之神的领域,精气神完备十足,真正的完美,没有任何疏漏和遗憾!
周奕就是诸葛亮,诸葛亮就是周奕!
甚至周奕的存在让剧组中其他演员入戏的速度也加快了许多,只要一看到大名鼎鼎的“诸葛丞相”,很多人一瞬间就带入了情景,带入了角色。
三国剧组的拍摄进度也因此更加快速,凡是周奕的戏,从来没有因为他的原因过,每每给大家带来的都是最深的震撼。
太厉害了,这难道就是威尼斯影帝和戛纳影后真正的实力?
怎么感觉比所有人描述的还要恐怖,甚至在这个世界上根本找不到能和他相提并论的演员?
周奕的妆容也在林雪诺是设计下不断变老,他整个人的体重也在不断下降,原本白皙晶莹的皮肤暗淡消瘦下去,逐渐向着历史上的诸葛丞相靠拢。
这让化妆难度大幅下降的同时,也让孙青桐、楼潇潇和江影月心痛的不得了。
江影月演完周瑜之后休息了一段时间,又回到剧组,她一直想像周奕学习,而周奕的表演没有让她失望。
不同于她演绎周瑜时爆发式的,灵光一闪的表演,周奕很多时间的表演是内敛的,压抑的,然而却是如此真实,如此沉重,就像是巍峨的泰山一样,只能仰望,却无法超越。
这种恐怖的掌控力绝对已经来到了演员的宗师级层面,甚至犹在其上。
如果说大师级的表演就能在三大国际电影节拿下演员奖,那么宗师级的演技几乎是所有演员梦寐以求的存在,然而放眼整个世界百年影坛,也只有寥寥几人才能采摘其上的明珠。
然而通过三国,通过诸葛亮这个角色,周奕已经超脱了女装的限制,真正进入了演技的神之领域,前无古人,后无来者。
七擒孟获,六出祁山。
而剧情终于来到了“舌战王朗”这一段。
在曾经世界的站,这一段对手戏也成了鬼畜作者的最爱,有着无数的改编,每每人气爆炸。
周奕对于这出戏自然相当重视,而和他表演对手戏的王朗,扮演者正是总导演孙世成老爷子。
没错,王朗出场时已经七十六岁,孙老爷子今年八十岁,难得形象上也非常出色,气质高绝,比好多面试王朗的老演员都要出彩。
孙世成老爷子也很想在三国这部大戏中留下自己的身影,而非只是作为一个导演,于是果断在周奕的建议下接下了“王朗”这个角色,和周奕共同出演对手戏。
而这出戏,自然是由孙青桐来掌镜了。
值得一提的是,孙青桐也客串了一个角色,正是诸葛亮的老婆黄月英,戏份不多,对演技的要求也很低,但是孙青桐演的超开心。
“舌战王朗”这一出戏,周奕慷慨激昂舌灿春雷,孙老爷子也奉献出了超精彩的表演,真正演活了王朗的形象,似乎不逊于曾经世界的董骥老师。
然后就是失街亭,泪斩马谡,空城计。