杨楚南苦笑道：“也许只是这个角色适合我吧！”

这句话杨楚南可没有开玩笑，因为很多演员就靠一个角色就能够吃一辈子。

他天生就适合演这个角色，别人演都没有这个味道。

沈文意也算是明白了，感情这家伙都是野路子出生。

她便问道：“那你知道演员的四门功课是什么吗？”

杨楚南点头回答道：“知道！”

沈文意心想还不错，便说道：“你说说是哪四门。”

“说学逗唱！”

当杨楚南说完，沈文意直接愣住了，何鹏却直接大笑了出来。

沈文意瞪了何鹏一眼，然后才复杂的看着杨楚南说道：“楚南啊！演员的四门功课不是说学逗唱，那是相声演员的四门功课。我们演员的四门功课是声台形表，这四项分别是指声乐，台词，形体和表演。”

杨楚南有些尴尬，原来是自己误会了。

一直以来自己都以为还是说学逗唱，没想到竟然是声台行表。

沈文意继续讲道：“声音素质是一个演员塑造人物形象的重要因素，语言、发声是演员从事表演专业活动的重要工具，要求清晰响亮具有传送力，使观众听清台词，还需要音质悦耳动听富有感染力，既能给人以美的享受，又能吸引观众产生感情的共鸣。要学会语气、语调处理，掌握台词的节奏和语言发声造型的性格化技巧。此外，演员的发声器官须通过锻炼达到经久不疲，保持健康和活力，以胜任繁重的演出活动。训练的内容大致有发声姿态、呼吸方法、元音发声、音素过渡、咬字肌力、共鸣位置、扩展音域、声区连结、音量力量、声音造型等。”

“然后演员必须训练其形体，使其能艺术地再现人物的体态代表、举止风度、进而准确地表达出人物的思想感情，创造出性格鲜明的艺术形象。”

“最后就是表，也就是表演。表演是演员技巧训练的最后阶段，声、台、形三者的结合，也是对一个人感受力、判断力，对作品的选择、理解和表现能力的综合体现。一般采用独幕剧和多幕剧的排演，并在排练过程中讲授必要的创作方法。在这一阶段，要系统地学习分析剧本和角色的方法，学习如何进行角色的构思，并通过舞台行动体现在舞台上。”

“也就是说，想要塑造好一个深入人心的角色，那么声台行表是缺一不可的。也是学院派和没有在影视学院上过学，靠自己摸索演技的人最大的区别。”

何鹏也忍不住插嘴道：“虽然现在很多演员不是学院派出来的，他们的演技也不错，可那是由他们的经历和不断探索，在心里面形成了一个人物的模型，一般人是做不到的。”

沈文意点头道：“没错，虽然这位何老师话是多了点，可话糙理不糙。有些人是在用生活经历演戏，这样的演戏方式观众也爱看。但是绝大多数人是做不到的，得有非常的阅历来支撑他的表演。”

何鹏又说道：“不是我看不起你们现在的偶像啊！是现在很多艺人，本来是唱歌的，唱歌都没有唱明白，就被甩来演戏，演出的人物怎么能够让观众产生共情啊！当然，也怪不得他们，毕竟现在娱乐圈的那些资本吃相太难看，就想要趁着这些偶像还年轻的时候赚一波快钱，他们哪里会管作品的质量。”

说到这里，何鹏就忍不住了。

“这也和广电有很大的关系......”

杨楚南赶紧打断何鹏的话，开口道：“何老师，说到这里就差不多了，你要是再说下去，就该404了，我的故事才刚刚开始，不想就这么没了！”

何鹏见状也不再多说了，但是明显很不满意杨楚南打断自己说话。